季節ごとに新しいコレクションをデモンストレーションしたり、キャッチで閲覧したり、ファッション雑誌の頭をかしたりしないでください。しかし、世界のファッションのすべての顔（だけではありません）が立っています。そして何のために？レンズによってキャプチャされた唯一のミグのための時間、しかしそれは全体の本質、アイデア、キャラクター、人生を移します。グレーのファッションカーディナル-現代の写真があります。
パトリック・デマルシェリエ
ファッション撮影の世界では、彼の名前はカメラのフラッシュよりも眩しい。最高のモデルと星はこの光に群がり、シャッターを押す人を聞くだけです。彼の作品を発表しなかった大きなロゴのあるファッション雑誌はありません。パトリック自身は非常に謙虚で、第一人者と名人と呼ばれると恥ずかしいです。そして彼の成功の主な秘密は労働であり、長くて大変な仕事です。教育は無視することができます-ところで、彼は美術の分野で卒業証書を受け取ったことはありません。そして、最高の教師が経験であるなら、なぜ地殻です。最初に、マスターはフランス（故郷）でそれを受け取りましたが、彼は1975年にアメリカに移り、名声の本当の実を味わいました。そこで彼はコンデナストに気づかれ、その後GQ、Harper's Bazaar、Vogue雑誌からのオファーが注がれました。今日、パトリックは73歳ですが、創造的な勢いを落とすことはありません。プライベートシューティング、雑誌、広告キャンペーン...ルイヴィトンとディオールとの協力は良い伝統となり、ヴェラウォンはデザイナーがアメリカンヴォーグのシニアファッションエディターとして働き、そこでデマルシェリエと出会って以来、強い友情を築いてきました。彼は、シーズン「秋冬2016/2017」を含む、広告キャンペーンを定期的に削除します。
アニー・リーボビッツ
私たちの時代の最高の肖像画家。 3人の娘を育て、最初の階層の有名人と協力する時間を持ち、当時は不動産の巨額の借金を抱えていた女性。はい、そして彼女の肩に王室の気まぐれ：今年90歳の誕生日のためにエリザベス2世を撮影することを任されたのはレイボヴィッツでした。米空軍将校の大家族の少女が芸術のそのような高さに達し、ウィンザー王朝の頭にフレームで取るのに最適なポーズを伝えるだろうと誰が考えたでしょうか？一般的に、彼女の人生はすでに素晴らしい出来事でいっぱいです。 1980年12月8日、アニーはローリングストーンの表紙のために妻のオノヨーコにキスして裸のジョンレノンを撃ちました。数時間後、ミュージシャンはいなくなりました。 2005年、米国雑誌出版社は、このフレームが過去40年間で最高の表紙であると認めました。ちなみに、2位はVanity Fairのアニーの作品にも行きました。妊娠7か月目のヌードデミムーアを撮影しています。ノイズが発生し、議論が沸騰し始め、その結果、解体に関する有名人の射撃が...今まで残っている傾向になりました。
写真家の私生活は長い間閉鎖されてきました。彼女と作家、脚本家、監督であるスーザン・ソンタグ、そして彼女よりも16歳年上だった人との友情が実際に何か他のものになり得るということは誰にも起こりませんでした。レイボウィッツが2001年に最初の子供を出産したとき、特にスーザンの息子が赤ちゃんの父親であることを知ったとき、誰もが推測し始めました。生物学的ドナーとして選んだのは彼のカップルでした。 2004年、スーザンソンタグは白血病で亡くなり、これはライボビッツの態度に大きな影響を与えました。代理母によって生まれた双子の誕生は、彼女がうつ状態から抜け出すのを助けました。
広告キャンペーンでスターを削除する必要がある場合、このタスクはほとんどの場合、ライボビッツの世界のファッションハウスから信頼されています。クリスチャンディオールの場合、彼女はマリオンコティヤール、ブルガリのイザベラロッセリーニ、ルイヴィトンのアンジェリーナジョリー、ナタリアヴォディアノバ、ソフィアコッポラ、ショーンコネリーを撮影しました。モンクレールが彼女をコラボレーションに招待したのは今回が初めてではありません。英国の歌手でモデルのカレル・エルソンとミック・ジャガーの息子のジェームズ・ジャガーが有名なモデルとして参加しました。
ピーター・リンドバーグ
ドイツのマスターは、「スーパーモデル」のコンセプトを強化することに貢献しました。80年代後半から90年代前半にかけて、彼は主に女性ではなく服を着た女性を撮影した数少ない広告写真家の一人でした。彼はまた、1990年代の英国ヴォーグの伝説的なカバーを、クリスティーターリントン、シンディクロフォード、ナオミキャンベル、リンダエヴァンジェリスタ、タチアナパティッツの5人で撮影しました。彼は、白黒写真の第一人者とも呼ばれています。ところで、リンドバーグは仮名です。ピーターの本名はブロードベックで、ポーランドで生まれました。ファッションシューティングの分野に参入するために、彼はドイツでキャリアを始め、1978年にパリに移りました。コムデギャルソンは、広告キャンペーンの撮影を彼に任せた最初のブランドの1つでした。そして、彼らは数えられなかった後。写真家はすでにピレリのカレンダーを2回撮影しており、今年はこのような重要な使命が再び彼に割り当てられています。それまでの間、マスターの最後の作品の1つであるニューヨーク市バレエシーズン「秋冬2016/2017」の広告キャンペーンに注目してください。当然のことながら、黒と白の色で-名人は変わりません。夕方のオプション：有名な写真家の人生について、ゲロ・フォン・ベーム「ドイツ、あなたのアーティスト」が監督した2015年の写真をご覧ください。
メルト＆マーカス
ファッション写真のマストドンの残りの背景に対して、この創造的なデュオは完全に若々しく見えます-1994年にロンドンで登場しました。ファッショナブルな帝国は、2000年代に近づいて、彼らに信用を与え、協力を呼び始めました。しかし、このゲームはろうそくに値するものでした。元スタイリストであるトルコ人移民のマース・アラスとウェールズ出身の写真家であるマーカス・ピゴットのタンデムは素晴らしい仕事をしてすぐに栄光の階段を上り始めました。 2001年に、彼らは霧のかかったロンドンを陽気で活気のあるイビサに変え、そこで別荘を購入しました。彼らは彼らのロマンチックな関係について議論することを好まないが、お願いします。はい、彼らはファッショナブルな商業写真の主流を打ちました。はい、彼らは画像の後処理を軽視せず、このために別のチームを引き付けます。そして、多くの写真家のスタイルが容易に認識できる場合、Mert＆Marcusのマナーは毎回異なりますが、最終的には、ユニークなフレームが常に得られます。このため、彼らは愛されています。 Mertは彼の発言で正直で実用的です。「私たちは創造したい。バッグと靴だけでなく、世界に見せたい。はい、私たちは反逆者であり、お金については考えません。バッグ。」このバッグには、今シーズンのジバンシィとジョルジオアルマーニの広告キャンペーンを隠さないために。
スティーブン・メイゼル
ファッションの歴史で彼の名前を黄金の文字で作るには、2つの事実だけを表明するだけで十分です。まず、この人物は1988年以来27年間、イタリアの流行のあらゆる問題のカバーを作成しています。 2番目：2004年以降、アメリカ人はPradaのすべての広告キャンペーンを独占的に削除しました。子供の頃から、彼は美しい服の世界への渇望を示しました-彼は女性を描くのが大好きで、雑誌からイラストをコピーしました。実際、彼はファッションアートから始め、適切な卒業証書を取得しました。しかし、彼はすぐに気づきました。写真アートの発展から判断すると、選ばれた道はあまり成功していません。直観は失望しませんでした。そして今日、私たちはMaiselがファッション写真の古典としてすでに知っています。そして、しばしば彼の写真は非常に挑発的です。
マリオ・テスティーノ
ペルー系のイギリス人写真家は長い間自分自身を探していました。彼はペルー、アメリカ、イギリスの5つの大学で勉強することができました。そして、写真への情熱だけが、彼の真の召しを求めた最後の成功したポイントでした。 1976年にロンドンに移り、彼はクレジットで最初の写真機材を購入しました。そして、公平に言えば、マリオは長い間、普遍的な認識に向かって歩んできたと言っておく価値があります。これで彼はマドンナとジャンニ・ヴェルサーチに助けられました。この歌手は、1995年にヴェルサーチの広告キャンペーンで彼女を撃ったのはテスティーノだと尋ねた最初の有名人でした。彼女は以前、ファッション雑誌で彼の作品を見ていました。すぐに言ってやった！ジャンニは、結果の写真をグロスの編集長に「マドンナバイテスティーノ」として提示しました。フライホイールがスピンアップしました。それ以来、マリオの名前はすべての人の口に、そして企業の広告ケースにも登場しました。今シーズンはフルラとスチュアート・ワイツマンです。
スティーブン・クライン
事故は偶発的なものではなく、スティーブンの話はこれを裏付けています。市の見本市で見知らぬ人が安い石鹸箱を彼に手渡したので、写真に興味を持ちました。後者は、彼の理解では、動的で挑発的で性的でなければなりません。このアメリカ人プロの最大の特徴はとんでもないです。 「私の写真のために人々が不快で、彼らが快適なゾーンを去るとき、私はそれが好きです-私は否定的な反応が大好きです」とスティーブンはインタビューで認めました。彼のモデルにとっては必ずしも快適ではありません。彼はどういうわけか、半裸のキャロライントレンティーニを肉冷蔵庫に入れました。その後、少女はベジタリアンになりました。 2010年、クラインは音楽界の平和を激怒させ、レディガガの歌「アレハンドロ」のビデオの著者になりました。才能のある人はすべてに才能がありますか？クラインの場合、はい。この秋、彼の作品では、彼は再びフィリップ・プレインのスタイルを表しています。クラインとプレインは子音だけでなく、ショッキング、グランジ、厚かましさに関する見解も完全に同意しています
ブルース・ウェーバー
ファッションの世界をマスターして、ブルースはモデルとして始まりました。彼は名声やショーではなく、最高の写真家と仕事をする機会に惹かれました。たとえば、Richard Avedonなど。その過程に没頭して、男は自分の写真を撮り始めました。すべてがスムーズではなかった-彼はすぐに彼の創造的なパルスを見つけることができませんでした。しかし、これが起こったとき、1982年にカルバン・クライン・アンダーウェアの象徴的な撮影が彼のキャリアにすぐに現れました。アドニスのポーズで、下着だけで、明らかにエロティックな意味を持つ若い筋肉アスリートを描いた看板は、タイムズスクエアの交通を止めましたが、ウェーバーにオリンパスの写真に青信号を与えました。今日、このショットは「アメリカを変えた10枚の写真」のリストに載っています。ブルースは自分の工芸についての本を積極的に書き、映画を作っています。彼が今日撮影した広告キャンペーンのリストは、ルイ・ヴィトンとヴェルサーチです。
テリー・リチャードソン
スキャンダリストと挑発者ですが、それでも天才です。最近、家族の男と2人の赤ちゃんの父親。マイナーモデルへの嫌がらせの申し立てでさえ、彼がアレックス・ボロットウとの同盟を破壊することはありませんでした。しかし、彼女の恋人と彼の乱れた過去の写真スタイルを見ると、別のダーリンは彼を疑うことができました。リチャードソンは、挑発的なストーリーとアングルを使用して、許容できる寸前でバランスを取ることを好みます。さらに、彼は90年代半ばに正確にこの役割を開始し、トレンドに適応せず、波に乗らなかった。必要に応じて、アメリカ人はカメレオンに例えられます。明らかに真面目なキャラクターと商業プロジェクトでは、彼の作品はかなりまともです。例として、2007 Vibe Magazineの表紙のBarack Obamaと2013年のブルガリ広告キャンペーンのCarla Bruniがあります。確かに、タトゥーで簡単に認識できる彼の手だけが焦点になりました。
ユルゲン・テラー
「写真を撮る方法を知らない写真家」、このドイツ語を聞くことができます。彼のショットは自発的なもののようなものです。彼らは魅力から離れており、現実を装飾していません-最初の世界のファッションハウスのために作られたものでさえも。テラーは、現実をシンプルかつ明確に、正直に見ています。しかし、これは彼のスタイルであり、批評家は彼を現代の写真家ではなく写真家と呼ぶことができました。彼が軍隊をかわすことがなかったら彼の人生がどうなっていたか誰が知っているだろう-だから彼は1986年にロンドンに引っ越した。そこで彼は雑誌のために写真を撮り、原則として良い生活を送った。1991年に彼はKurt Cobainを撮影した後に有名になった。彼の伝記で2番目に重要なスターはケイトモスです。誰が誰をより有名にしたのかは明らかではありません。彼は彼女なのです。しかし、長い間、モデルはテラーからのみ削除されることを好みました。同じ恒常性が、セリーヌとヴィヴィアンウエストウッドによって示されており、マスターをコラボレーションに招待しています（この秋を含む）。
