ヴァレリア:生きながら歌う

インタビュー:エレナ・オルホフスカヤ

ヴァーチャルディーバ、ロシアの名誉ある芸術家、一流の外国のグロッシー出版物の多くのカバーのパーソナリティ、3人の子供の母、優雅で厳格な美しさを超えています。

誰もがこれが彼女の舞台名であることを知っています。彼の後ろに隠れているものは何ですか?彼女の人気の秘密を明らかにし、彼女にインタビューするために、西洋の出版物が並んでいます。そして、彼女の自由な時間に彼女を見つけることを夢見る価値はありません。それは彼女の家族に完全に捧げられています。しかし、私は幸運でした。ドバイの観光シーズンの最盛期に、私はヴァレリアと彼女の夫でありプロデューサーのジョセフ・プリゴジン、そして彼らの友好的で陽気な家族全員に会いました。

こんにちは、ヴァレリア。交響楽団の伴奏でロシアのロマンスを演奏したクレムリンでの記念コンサートとの会話を始めたいと思います。このアイデアはどのように生まれ、その実装はどの程度複雑でしたか?

それは突然始まりませんでした。 1992年にリリースされた私の最初のアルバムは、ロシアのロマンスに完全に捧げられました。それから、私はそれらを新しい解釈で解釈しようとしました。私は、ロマンスに関する伝統的な規範的な考えにまったく似ていないような取り決めをしました。そのアルバムの後、私は多くのファンがいました-私のパフォーマンスでこの音楽を愛していた人々。何年も経ちましたが、この間、私が何をしたとしても、歌った歌が何であれ、私は各コ​​ンサートでロマンスを1、2回演奏するよう求められ、ロシアのロマンスとのコンサートがいつ行われるのか尋ねられました。そして今年は私の創作活動の記念日だったので、私たちは平凡な道を歩き、多くの招待客とのコンサートを手配したくなかったので、この年齢のないジャンルに再び戻ることにしました。とはいえ、私は将来を楽しみにして考えるのが好きな人です。それは私には思えたし、結論を出すのは時期尚早だと思う...

一般に、コンサートについて考えてみると、ロマンスにふさわしい時だということが明らかになりました。今、人々はハックニーのリズム、テクニカルサウンド、フォーマットに少しうんざりしています...ここで、ちなみに、再びシャンソンのジャンルが突然人気を博した理由の説明です。概して、これはおもしろいラッパーではありますが、これは非常にダミーのようですが、普通の人は喜んでそれを取ります。なんで?はい、本当の、真実の、ある種の生きた言葉が欲しいからです。レッグミュージックと軽快な歌詞だけでなく...

もちろん、同様のプロジェクトを決定すると、その曖昧さ、そしてどこかでの危険さえも理解しました。とにかく、私は人気のあるジャンルのアーティストであり、定期的に観客が新しいレパートリーにどのように反応するかはわかりません。しかし今日、私は自信を持って、まず第一に、私たち自身が途方もない審美的な喜びを受けたと言うことができます。このプロジェクトは、音楽の観点からすごいものであることが判明し、一般的には、フィルハーモニーのジャンルのコンサートではありませんでした。

とにかく、それは完全に異なる音色になりました。なぜなら、私はいつも自分のやり方でロマンスを歌い、さらにコンサートで他の音楽が鳴ったからです。そして、これらすべてに交響楽団の140人のミュージシャンが同行しました。私はコンサートでソビエト時代の古い歌といくつかの新しい歌、一般的な文脈に合うものを演奏しました。

私たちはこのコンサートに一年以上取り組んでいます。単に存在しなかったいくつかの取り決めは、それだけの価値がありました!結局のところ、ロシアのロマンスは室内演奏のために書かれました。また、非常に長い時間リハーサルを行い、すべての音をチェックし、審美的にどのように落ちるか、どのように声と一致するかを聞きました。その後、サンクトペテルブルクのオーケストラでリハーサルを行い、その後、聖歌隊がオーケストラを個別にリハーサルしました。私のミュージシャンもこのすべてに参加しました。大変でした!しかし、とても興味深い。

あなたは勇敢な女性です。今日の人気のあるパフォーマーのほんの一部が、本格的なオーケストラと仕事をすることを決めます...

ご存知のように、今日はステージ上で一定のトレンドがあります-多くはオーケストラで演奏しようとしています。しかし、これはどういう意味ですか?これは、ライブサウンドが特定の既成のアレンジメント(ストリングまたはシンセシス)に重ねられ、オーケストラが関与している場合です。しかし、これらは単なる汚点です。現代のポップシンガーの最近の作品の中で、オーケストラと一緒にコンサート全体を演奏したのは誰なのか覚えていません。

登録された単一のサウンドはありませんでした。オーケストラが私のプログラムに完全に関与したのはなぜですか?はい、単純に私たちは本物のシンフォニック音楽のすべての機能と色を使いたかったからです。もちろん、これはすべてタスクを複雑にしました。そして記録のために、そしてステージの実施のために。私たちはモスクワの独自のスタジオで録音しました。彼らのクラフトの素晴らしいマスターがいます!一言で言えば、私たちは正しいことをしたいと考えていました。そのような実験では完全な応答が得られないようです。おそらく必要ありません。しかし、感謝の聴衆は私たちの仕事に感謝することができたと思います。

他の場所では、クレムリン宮殿を除いて、このコンサートをしましたか?

はいクレムリンに加えて、サンクトペテルブルクとエカテリンブルグでこのコンサートを2回行いました。そして両方とも大成功を収め、ツアーの主催者に感謝します。たとえば、エカテリンブルクには、いい言葉で言えば、実験する準備ができていて、好きなアーティストだけと仕事をするクレイジーなオーガナイザーがいます。そして彼は負けませんでした。聴衆は大騒ぎしてコンサートに参加しました!満員の家がありました。コンサートの1週間前に、すべての楽器をトレーラーでウラルに送りました。オーケストラのスタッフ全員が到着しました。もちろん、ある意味で、それは冒険でした。残念ながら、すべてのゲストが出られたわけではありません。それで、レイモンド・ポールズは来られなかった。しかし、その後、デビッド・ツフマノフとジョセフ・ダヴィドヴィッチ・コブゾンが到着し、一緒に歌いました。このようなコンサートを作ることは私にとって非常に重要でした。ある種の画期的な出来事であることが判明し、私にとって特別なものになりました。このようなプロジェクトは、最も難しいポップコンサートよりもずっと複雑です。そして、記念日プロジェクトの成功を誇りに思います!

ヴァレリア-あなたはユニークな声域を持つ歌手です。私にとって、視聴者およびリスナーとして、チャンネル1のテレビ番組「オペラ座の怪人」へのあなたの参加は啓示でした。この経験はあなたにとって何になりましたか?

このプロジェクトは別の話です。私はそれに参加することに興味がありました。私はオペラ歌手の栄冠を装うことはありません。私はまったく異なる教育と学校を持っています。私の人生で初めて、私が演奏したことのないレパートリーと接触しました。そうでなければ、このプロジェクトを完成させることはなかったでしょう。

オペラアリアを自分のやり方で操作し、自分の認識できる方法でそれらを実行しようとするのが好きでした。私の意見では、一般に、このプロジェクトはクラシック音楽の流通と普及の観点から非常に有用であることが判明しました。ポップアーティストのコンサートに行く観客は、通常、クラシック音楽が上演されるホールを訪れません。

最初のプログラムで同じ名前のサンサーンスオペラのデリラのアリアを演奏した後、ファンはすぐにTwitterで「すごい!」と書いてくれました。

翌日、チャンネル「文化」では、全体として同じオペラが上演されます。想像してみて!少なくともサン・サーンスが誰であるかを知り、その後、同じオペラのさまざまなパフォーマンスをYouTubeで検索し始めました。つまり、連鎖反応が始まりました。

そして、私たちのプロジェクトのおかげで、少なくとも数人がクラシックに触れてくれてうれしいです。これはすでに素晴らしいです!もちろん、学者たちは鼻を向けて言った:「さて、あなたは何ですか?それはそのパフォーマンスではありません!」しかし、私たちは彼らのキャンプに行くと主張しませんでした。私たちは単にオペラのジャンルの幅広い聴衆とリスナーの注目を集めました。

そしてそれは正しかった。残念ながら、他に方法はありません。クラシックミュージシャンでさえ、経験のない視聴者の注意を引き付けるために、ある種のトリックを思いつきます。

しかし、同じ古​​典音楽家、古い学校の代表者は、一般に、音楽、そして実際には芸術全般に新しいことは起こり得ないと信じています。あなたはそれに同意しますか?

おそらく同意するでしょう。時には、実際には、新しいものを思い付くことは不可能であり、世界中のすべての創造的なリソースが使い果たされているように思われます。すべてが長い間言われ、演奏され、再生され、歌われ、リハーサルされました。

そして、これはすべて理解できます。さて、1990年代を振り返ってみると、ロシアで新しいポップウェーブを掲げていたとき、私たちは何か現実的で価値のあることを始めたように思えました。これは空中にあり、誰かがそれに興味を持っています!そして、我々は西に近づいていること!しかし、実際には、特に何も起こりませんでした。それどころか、記録は売れなくなった。どこでも。そして、インターネットの出現、そして一般的に、ディスクの販売の現象は無駄になりました。そして、真剣な芸術には財政的な支援が必要であることは誰にでも明らかとなりました。つまり、ジャンルに関係なく、アーティストは単にお金を必要とします。

しかし、どこで入手できますか?現在、すべてのアーティストは完全な自給自足と自己資金調達を行っています。自分やチームに投資したコンサートや、都市や村を旅行することで得たものを手に入れました。クレムリンで行ったような大規模なプロジェクトは、常に不採算です。それらを取り戻すことは不可能です。質の高い仕事と観客にもたらされる喜びからのみ、道徳的な満足を得ることができます。

クレムリンアニバーサリーコンサートをディスクで購入できるのはいいことです。適切な品質で記録するために3か月働きました。そして、彼らはディスクを市場にリリースしたばかりです。彼がリスナーを見つけることを願っています。

誰もアーティストを支援する準備ができていないことが判明しましたか?

このような構造はありません。西洋では、特定の「フック」とよく知られたショーのビジネス戦略を使用して、新しいポップスターをゼロからスピンアップできる企業がありました。しかし、今では彼らは事実上これらのどれも持っておらず、これらの専門家は誰も残っていません。現在、ロシアと西洋諸国の両方で、すべてが商業的な基盤に置かれています。あるプロジェクトが「射撃」してお金を集めた場合、彼はすぐにクローンではなく、クローンとして表示されます。

概して、現在、どこに移動すべきかは完全に不明です。もちろん、多くの人が音楽の技術的側面に完全に取り組んでいるようです。なぜなら、音楽はより高速で安価だからです。そして、私はすでにこのすべてにうんざりしているので、反対の、本当の何かを望んでいます。何か間違ったことが起こっているのかもしれませんが、わかりません。しかし、一般的に現代音楽は私を悩ませません。

私はクラシックコンサートのみに行き、ピアニスト、バイオリニスト、オーケストラが演奏する音楽のみを聴きます。現代の作品はどれも私の熱意をかきたてるものではなく、私の目には涙がありません。つまり、魂の弦に触れることができません。はい、私はまだスティングの古いものを聞くことができます。しかし、これらはすべて同じ1990年代です。その後、舞台はまだ芸術でした。たぶん私は時代遅れで何かを理解していないのかもしれません。私は今でもマイケル・ジャクソンに耳を傾けるのが大好きで、今日のステージで起こることはすべて彼によってすでに行われていると思います。そして、新しい「スター」がステージからキャストしようとしているという事実は、「トピックに関する」単なる弱いバリエーションです...

子供はどんな音楽を聴いていますか?

すべては今です。そして、私が受け入れないものの多くは、彼らにとって「クール」です。もちろん、すべてがそれほど悪いわけではありません。たとえば、イギリスで「Simply Red」との共同ツアーを行ったとき、娘のアーニャと彼女が16歳のときに一緒にコンサートに行くように説得しました。かろうじて、ガールフレンドと共謀して、彼らは行きました。もちろん、不満で、事前にすでにステージで起こるすべてに反対しています...そして、見よ!彼女は家に戻り、話すことすらできなかった。彼女は悲鳴を上げ、非常に多くの問題にぶつかり、声が出ました!彼女は完全な幸福感と喜びの状態でした!

そのコンサートは彼女にとって音楽の世界での本当の発見でした。子どもの音楽教育から始める必要があるように思えます。たとえば、私たちの国には、才能のある多くの子供や青年がいます。

ロシアは単なる才能のフォージです。しかし、残念なことに、彼らはデニス・マツエフ、ユーリ・バシュメット、ウラジミール・スピバコフなどの有名なアーティストの支援を受けています。保護者と教師のみ。しかし、私たちの子供たちは国の宝です。

くるみ割り人形コンテストについて知っている人はほとんどいません。これは、カルチャーチャンネルでサポートされていますが、どこにも書いていないためです。才能のある子どもたち-ミュージシャン、アーティスト、歌手-が州レベルでサポートされている国すら知りません。

あなたの最年少の息子アーセニーがマドリードの若いパフォーマーのコンペで2つのグランプリを受賞したことを知りました。どのようにして子供たちに音楽への愛を植え付けましたか?

個人的な例だと思います。そして、遺伝子。あなたは彼らからどこにも行けません。子供の頃、私には選択肢があまりありませんでした。私はミュージシャンの家族で育ちました。そして、私が他の誰かになれるということは決して思いもしませんでした。私の親relativeは全員、さまざまな音楽的方向に従事していました。誰がボタン奏者であり、誰がサックス奏者であり、誰が理論家または教師であるかです。別の職業は何ですか?何言ってるの?唯一の変動は、ピアニストとポップシンガーの職業の間でした。歌とポップを選んだ。しかし、私の母は偉大なピアニストなので、ポップシンガーのためにピアノを演奏しました。しかし、それは私にとって興味深いものでした。

アーセニーの場合、同様のことが起こったと思います。彼は素晴らしい耳と非常に柔軟な指を持っています。私はかつて彼にピアノで一曲見せましたが、彼はすぐにそれを思い出して演奏しました。みんな喘ぎました!彼は最初から印象を与え、彼に宛てられた賞賛のコメントを聞くのが好きだったように思えます。どうやらそう!しかし、その後、彼はさまざまな戯曲、ラフマニノフ、スクリャービンを分解し始め、最後に、彼は演奏することを学ぶ喜びを感じました。

彼は自分のやり方と音楽の世界に対する態度を持っています。他の人のゲームを聞いたとき、彼はそれが間違っていると言うことができ、彼はより良くプレーするでしょう。私は彼についてそれが好きです。

ヴァレリア、私にとってあなたは驚異的な女性です。そして素晴らしい芸術家、たくさんの熱心な仕事、そして3人の子供の母親。あなたの内面の強さの秘密は何ですか?

ご存知のように、私には仕事と家族しかありません。これが私の強さです。私の意見では、私の子供たちはそうは思いませんが、私は厳格な母親だと思います。もちろん、衝突や奇妙な状況が発生します。それは人生で異なって起こります。しかし、紛争や口論をすぐに解決する必要はないと確信しています。これは合理的なアプローチであり、おそらく秘密です!非常に感情的な人なので、人生のある時点で、感情が最悪のアドバイザーになる可能性があると思います。特に子供の場合。

あなたの人生は雲一つないものではなく、これはよく知られた事実です。あなたの自伝的な話によると、長編映画はRossiya TVチャンネルでも撮影されました。このコラボレーションはどのように行われましたか?

2007年に自叙伝の本「And Life、and Tears、and Love」を出版し、テレビチャンネル「Russia」がその適応権を購入しました。私たちはスクリプトで一緒に作業しました。私は何かが好きでしたが、そうではありませんでした。一般的に、これはチャンネルのプロジェクトであり、視聴者向けの映画を作成しました。私はこの映画を撮影します、それは完全に異なることが判明したでしょう。 「ロシア」はメロドラマで登場しましたが、人生では結局のところスリラーでした。

なんで全部教えたの?離婚後、新聞社を通じて、たくさんの汚れと不実が私に降りかかったので、どうにかして自分を守り、3人の子供を連れて夫から逃げた理由をみんなに説明する必要がありました。最初、私は誇らしげに黙って攻撃に耐えました。しかし、嘘の流れは止まりませんでした。その時までに子供たちは学校に行きました。私の周りには両親、友人、親relativeがいて、私は10年以上結婚していたことを知っていました。ある晴れた日、国の隣人、ユーリ・ヴィズボールの未亡人、ニーナ・フィリモノフナは、コムソモルスカヤ・プラヴダでの私の最初の率直なインタビューを読んだ後、私に語った。インテリジェントパブリック。私たちはそのまま直接話さなければなりません。」ですから、その後のインタビューではすべて真実を語り始め、比fig的に言えば、「気分を害した女性の党」を率いていました。たくさんあることがわかりました!そして、私の本が出てきました。そこで私はすべてを取り上げて話しました。それは悲しいことだけではありません。なぜなら私の人生にはたくさんの楽しい、おかしい、楽しいことがあったからです。私を信じて、私は私の人生を幸せだと思っています!

海外で認められ授与され、自宅での仕事の成功に気付かないようにしようとすることはあなたを傷つけますか?本当に、ポップシンガーがスキャンダルに囲まれていない場合、彼女について話すことは何もありませんか?

恥ずかしいことではありませんが、今がその時です。 「黄色」PR。アーティストの成功を気にする人はほとんどいません。それが私にとって悪いとき、誰もがそれについて書き、それが良いとき、何について書くべきですか?ジャーナリストはしばしば伝記からいくつかの事実を引き出して、自分自身でa​​ble話を思いつきます。現在、彼はソーシャルネットワークも積極的に利用しています。私はツイッターにブログを持っています、そして、人々はそこに現れるものを利用して、記事全体に膨らみます。私は私の人生で起こっていることの多くについて哲学的です。残念ながら、ロシアは業績を喜ぶことや他人の成功を誇りに思うことをまだ学んでいません。私たちが成功することは習慣ではありません。せいぜい、彼らは、最悪の場合、中傷をen望します。

今何に取り組んでいますか?

激しいコンサート活動と並行して、ウクライナの音楽テレビプロジェクト「Voice of the Country」に参加しています。毎週日曜日には、ショーのリハーサルと録音が行われるため、キエフにいる必要があります。これは非常に興味深いプロジェクトです。それに参加するための選択は、それをやりたい何百人もの人々の間で行われ、私たちは専門家です、私たちは彼らを見ません、私たちは歌を聞くだけです。このコンテストには年齢制限はありません。つまり、全員にチャンスがあります。これは非常に興味深く、正直なテレビ番組です。彼の音楽プロデューサーであるコンスタンティン・メラゼは、最高のミュージシャンを彼に結びつけ、興味深いチームを審査員団に招待しました。そして最も重要なこと-すべてがライブになります!これは素晴らしいです!

何があなたの仕事に強さとサポートを与えますか?

私の家族私は私の子供たちの成功と親relativeや友人の不幸の不在に満足しています。もちろん、私の仕事に対する私の愛は、誠実で相互的なものだからです。

今日の唯一のことは、大きなレパートリー不足です。今日、良い曲を書く人はほとんどいません。したがって、私たちは、著名な著者からだけでなく、あらゆる提案を受け入れています。そしてコンサートでは、好きなものをすべて歌うのが大好きです。歌うことは私にとって人生を意味するからです。

お時間をいただきありがとうございます。皆さんの喜びに合わせて、あなたが創造し、愛し、歌うことを願っています。

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