テキスト：リサエピファノバ 「時計」と「絵画」という言葉が一緒に話されると、ほとんどの人が「永久記憶」を与えられた写真を想像します。ただし、計器類の凍結アーティストのみを測定するものではありません。マスターを探し、偉大な画家の作品にインスピレーションを見つけ続けます。
ロマン・ジェローム
ロマン・ジェローム社の社長であり、彼自身が現代絵画のコレクターであるマヌエル・エムシュは、さまざまなアーティストとコラボレーションする機会を逃していません。 2012年、限定シリーズがArt-DNAプロジェクトの一部として発表されました。これは、有名なスイス人アーティスト、ジョンアームレーダーとのコラボレーションで作成されました。彼は、すべての絵画とキャンバスに頭蓋骨の画像を使用することで知られています。 EmshとArmlederは、46 mmスチールウォッチのオリジナルの解釈を思い付きました。文字盤には、ハンマーでさりげなく叩くかのように、頭蓋の形をしたスチールプレートが固定され、内側に色付きのワニスがコーティングされています。時計を斜めから見ると、頭蓋骨が光っているように見えます。合計10個のコピーがリリースされ、それぞれが独自の色でした。そして2014年、ベルリンの壁崩壊25周年を記念して、ロマンジェロームは自動巻きキャリバーRJ001-Aを備えたマットブラックセラミック製ケースに25個のベルリンDNAモデルをリリースしました。文字盤には、ベルリンの中心部の立体画像が飾られており、ベルリンの壁には赤のストライプが、シュプレー川の河床には青がかかっています（暗闇では蛍光灯が光ります）。しかし、最も興味深いものは裏表紙に隠されています。ソビエトの指導者レオニード・ブレジネフと東ドイツの指導者エーリッヒ・ホネカーの有名なキスを描いた1979年の写真に触発されたロシアの芸術家ドミトリー・ヴルベルの絵画に基づく「ブラザーリー・キス」の絵の彫刻があります。
ジャガー・ルクルト
絵画のミニチュアコピーで時計を飾る習慣は、エナメル絵画の芸術が登場した17世紀の初めからよく知られています。エナメル絵画は、後に腕時計への移行とともに絶滅寸前になり、その結果、時計の「キャンバス」として機能するカバーが消えました写真。 20世紀の終わりまでに、少数の有名なブランドだけがエナメル塗装の文字盤を備えた一連の時計を作成し、その後は主にシンプルなトピックを作成しました。私たちの時代に時計を時計に移す分野の先駆者が、ル・サンティエ・ジャガー・ルクルトの工場になったことに驚かないでください。
彼女はこのための理想的なレベルソモデルを持っていました：彼女のフリップデザインは、ダイヤルだけでなくケースカバーにもエナメルを適用することができ、長方形の形状は絵画の形式に対応しています。これはまさにジャガー・ルクルトの巨匠ミクロス・メルツェルが90年代半ばに推論したことです-エナメル絵画の古典的な技術を学び、彼独自のスタイルを開発し、2001年にアルフォンス絵画に基づいたアルヌヴォスタイルで描かれた最初のレベルソラインを導入するのに4年かかりましたハエ。メルゼル自身は年に26枚しか絵を描くことはできませんでしたが、すぐに学生ができました。そして今日、数人のエナメルアーティストが絵画カタログを重ねたルサンティエの工房のアトリエで働いています。レベルソ・ア・エクリプスシリーズ（文字盤がめくられるだけでなく、スライドする「ブラインド」で閉じられる時計）では、2006年8月のモデルが、オーギュストルノワールによるヌード、ドミニクイングレス、グスタフクリムトの絵画のコピーで登場しました。そして、2011年12月、レベルソコレクションの80周年を記念して、工場は限定版のレベルソエクリプスカジミールマレヴィッチを、JLC 849機構を備えたピンクゴールド46.5×29.3 mmのケースに入れ、カジミールマレヴィッチの絵画「The Peasant Woman」を再現1931年にアーティストによって書かれました。
ヴァシュロン・コンスタンタン
ジュネーブに本拠地を置くヴァシュロン・コンスタンタンの工場は、珍しい時計製造技術を復元することでも有名です。特に、昨年のメティエダートオマージュアラルドゥラダンセシリーズは、エナメル「グリジー」とエドガードガの絵画をテーマにしたグランフーがコーティングされた直径40 mmのホワイトゴールド時計でした。しかし、おそらく最も芸術的に洗練されたヴァシュロンコンスタンタンコレクションは、シャルルドゴール政府から委任された77歳のマルクシャガールによって作成されたガルニエオペラハウスの有名な天井に触発されたメティエダールシャガール＆ロペラドパリシリーズです。シャガールのプラフォンは、世界的に有名な作曲家と、音楽に合わせて上演されるバレエとオペラの傑作に捧げられています。
2007年、ヴァシュロン・コンスタンタンは天井の塗装に基づいたプロジェクトを開始しました。このプロジェクトでは、それぞれ1つのコピーである15のモデルが数年かけてリリースされます。文字盤の壁画は、有名なエナメル芸術家のアニタ・ポルシェによって作られています。アニタ・ポルシェは、たとえば伝説的なコレクター文字盤のパテックフィリップを作成しました。最初のモデルは2010年に導入され、シャガールのフレスコ画の中心部のミニチュアコピーでした。残りの14モデルは有名な作曲家の作品の断片に捧げられています。ビゼー。
したがって、2011年にリリースされた2番目のモデルであるP. I.チャイコフスキーへのオマージュは、バレエの白鳥の湖の断片を描写し、3番目のリリースはW.Aへのオマージュです。モーツァルトは、その名が示すように、オペラ「魔F」に捧げられています。すべての時計は、直径40 mmのイエローゴールドのケースに収められており、その内部には、自動巻きキャリバー2460 SCが、「ジュネーブマーク」の付いた40時間のパワーリザーブとともに取り付けられています
ジェイコブ＆Co
時計ブランドは、有名なアーティストの作品に触発された限定コレクションをリリースするだけでなく、文字通りこのアーティストの外観を負っていることがあります。そのため、20世紀初頭の有名な抽象主義者であるピートモンドリアンは、時計ブランドJacob＆Coの最初の成功を導きました。 1917年、モンドリアンは新形成主義と呼ばれる彼自身の絵画理論を作成しました。それに応じて、最小限の色（白、グレー、黒、および赤、黄、青の最も濃い色）のみを使用できます。便宜上、アーティストは自分の絵を数字で呼びました。 60年代、絵画「組成第10号」に基づいて、ファッションデザイナーのイヴ・サンローランは、モンドリアンコレクション（1965年）を発表しました。このコレクションでは、ドレスは多色の正方形のプリントで覆われています。そして2002年、ジェイコブ・アラボは「組成第10号」の動機を使用して、ブランドのジェイコブス・アンド・カンパニーの5つのタイムゾーン時計を作成しました。その後、時計コレクションが拡大し、よりシックでジュエリーの形が増えました-2012年に新しいWorld is Yours Two Facedコレクションに変身しました.5つのタイムゾーンで時間を示すクォーツムーブメントを備えた47 mmケースは、文字盤にマルチカラーの幾何学的カードが飾られています貴重な石、そして裏表紙のモンドリアンパターン。
それ自体が芸術の象徴であるために、時計製造のエリートに属する必要はまったくありません。コレクターの間で大きな需要があるアートシリーズで知られるSwatchブランドを華麗に示しています。スウォッチは、アーティストとのプロジェクトを最初に思いついたものの1つです。 1985年、ニコラス・G・ハイエクはフランスの前衛芸術家キキ・ピカソを招いて、夏コレクションの一連のモデルを作成しました。キキピカソのラインは120部に制限されていました。その後、「クラブ」ウォッチの全ラインがそれから成長しました。 2014年、英国の芸術家アレクサンダーゴリツキーによって一連のスライディングドアが作られました。彼は、インドの建築のモチーフに触発された幾何学模様で、文字盤とストラップを飾りました。
キンティング
時計製造における表現には、一般的なストリートアート、グラフィティに値するものがあります。 2012年、完全に透明な文字盤で時計を作成することで知られるQuintingブランド（古典的なメカニズムとマイクロエンジニアリングを組み合わせた特許技術を使用）は、ストリートアートコレクションを発表しました。その中で、サファイアクリスタルの文字盤は、ストリートアートセンターの名声が世界に定着している都市、その地区、通りに関連する主題に色付きのエナメルで描かれています。最初の号では、6番街とニューヨークのブロンクス、マルセイユのカナビエ大通り、上海の南京通りの落書きに基づいて4つのモデルが発表されました（このモデルには60個のダイヤモンドがちりばめられています）。その後、ロンドンのオックスフォードストリート、ワシントンのペンシルベニアアベニュー、天津のビンジャンダオストリートを称えるモデルがコレクションに追加されました。各モデルは、特許取得済みのQuinting Tech 5キャリバーを備えた43.8 mmのスチールケースに収められており、オリジナルデザインが取り付けられており、ダイヤルのインスピレーションの役目を果たしました。
グリューベル・フォージー
複雑なメカニックの独立したアトリエの創設者であるロバート・グルーベルとスティーブン・フォーシは、時計製造の伝統的な価値（高品質のムーブメント、豊かな仕上げ、一流ブランド）はますます創造性と表現の自由を意味する真の芸術の価値に置き換えられると考えています。マスターは2015年の初めに、有名な現代アーティストによる多数の作品とともに時計が展示される巡回展Time Art Galleryを立ち上げました。当然、Greubel Forseyは創造的な人々との共同プロジェクトも作成します。 2013年、アートピースシリーズの最初の号では、30度に傾いたトゥールビヨンを備えた時計仕掛けにウィラードウィガンの微細な彫刻が追加された光を目にしました。 2年後、Robert Filliouアートピースと呼ばれる特別なバージョンが登場しました。 1989年に亡くなったフランスのネオダダ芸術家ロバート・フィリウに捧げられています。ホワイトゴールドの43.5 mmの場合、フィリウの最も有名な作品の1つである「クーブルシェフ-ドゥーブル」にインスパイアされた別のウィガン彫刻も隠されています。文字盤には、アーティストの署名シールが飾られています。これは、彼の作品の多くで見ることができます。「よくやった、よくやった、やらなかった」。
