白鳥の湖は偉大なピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの独創的な創造物であり、世界で最も有名な古典作品であり、ロシアのすべてのバレエの特徴であり、とりわけロシアの歴史の不可欠な部分となっています。 本物のドラマと感情的な不安に満ちたバレエ序曲は、舞台でパフォーマンスを見ることの幸福を持っていなかった人にも馴染みがあります。私たちの国。今日、白鳥の湖は世界の主要な古典劇場のレパートリーに含まれており、オデットの主役として、現代の傑出したバレエダンサーは伝記を書き始め、アンナ・パブロワ、マチルダ・クシンシンスカヤ、ガリナ・ウラノワ、マヤ・プリセツカヤによって定められた伝統を継続し、変化させています。
すでに何百冊もの本が書かれ、何十もの映画が作られたバレエの歴史を詳細に語ることは意味がありません。 「ロシアのバレエの象徴」が活気に満ちた振り付けの画像で豊かになり、古典文化の黄金の基金に入り、世界中の最高の劇場の舞台で輝き続けているおかげで、いくつかの興味深い事実だけを思い出して、それらの素晴らしいマスターのいくつかの興味深い意見を聞いてみましょう。
ヴォトキンスクの池からホーエンシュヴァンガウ湖まで
今年、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの古典的な作品が創立136周年を迎えたという事実にもかかわらず、バレエの歴史家は、地球のどのコーナーが白鳥の魅惑的な湖のプロトタイプになったのかについて、まだコンセンサスを持っていません。
1つのバージョンによると、バイエルン湖は偉大な作曲家に影響を与え、アルプスのふもとのホーエンシュヴァンガウ城の近く、もう1つ-マスターがサンクトペテルブルク、3番目に住んでいたボトキンスク工場の池-ウクライナのチェルカースィ地域の海岸のダヴィドフスの湖彼はその年に休み、雪のように白い鳥の優雅な動きを観察しました。
また、ヨーロッパの民間伝承やプーシキンのサルタン皇帝の物語に見られる白鳥の少女のイメージに神秘が満ちています。スラブのメロディアスさと魅惑的な優しさを備えた真にロシア人のキャラクターを知っている人は、3番目のバージョンに無意識に傾いており、恐ろしいカイト、勇敢なツァレヴィッチ・ギビドン、そしてクライマックスでは、悪に対する善の勝利と真の愛による悪の魅力の暴発のイメージが頭に浮かびます。
ロシアのバレエの誕生
ピョートル・チャイコフスキーの前に、主要な作曲家の誰もバレエのための音楽を書くことをしなかったことに注意すべきです。 「モスクワ監督の招待で、バレエの白鳥の湖のために音楽を書いています。この種の音楽を試してみたいとずっと思っていたので、私はこの仕事を必要なお金のために一部取りました」彼の友人ニコライ・リムスキー・コルサコフへの作家。
初演は、1877年2月20日にモスクワのボリショイ劇場で行われました。この日はロシアのクラシックバレエの誕生日であると考えられていますが、その歴史の中で最も明るく重要ではありませんでした。簡単に言えば、チェコの振付家ヴァツラフ・ライシンガー監督のパフォーマンスは失敗しました。彼はロシアで上演されたものの中で最も大切で退屈で貧しい人と呼ばれていました。貧しい風景そのものに加えて、ペラジヤカルパコバは、主役の最初の出演者となった視聴者に感銘を受けませんでした。批評家は彼女を「弱い模倣」ダンサーと呼びました。ピョートル・イリイチ自身が制作について次のように反応しました。「純粋なゴミ、恥ずかしさがなければ思い出せない」
偉大な作曲家は1893年に亡くなり、大きな舞台での彼の創造の勝利を待ちませんでした。そして彼の死後、楽譜は有名な振付師マリウス・ペティパとレフ・イワノフの手に渡りました。彼らは繊細な音楽的嗜好を持ち、師匠の偉大さをすべて感じることができます。
楽譜はイタリアの作曲家リカルド・ドリゴによって編集され、台本は天才作曲家の兄弟であるモデスト・イリイチ・チャイコフスキーによって完成されました。主な役割は、サンクトペテルブルク帝国劇団のピエリーナ・レニャーニのバレリーナが演じることでした。すべての才能が加わった結果、1895年1月15日にサンクトペテルブルクマリインスキー劇場の舞台で行われた白鳥の湖の真の誕生が実現しました。バレエの古典的なバージョンになったのはペティパ-イワノフの演奏であり、これはその後のすべての世代の振付家に創造的な研究の基礎を提供しました。 「ペティパ、ドリゴ、イワノフがいなければ、このバレエは全世界を征服しなかっただろう」と批評家は書いた。彼らはチャイコフスキーの忘れられたバレエを復活させ、人生と芸術の両方で起こったすべての変化を考慮して、彼に新しい人生を与えました。
全能の巨匠の信奉者の中で、最高のバレエ教師アグリッピーナ・ヴァガノヴァ（マリインスキー劇場で1933年4月13日に初演、プリマ・ガリーナ・ウラノワは優れたダンサーおよび振付家ルドルフ・ヌリエフ（1946年にウィーンオペラで初演）に言及するのは場違いではないだろう）と現代の巨匠ユーリ・グリゴロヴィッチ（初版では、1969年にモスクワのボリショイ劇場でバレエが上映されました）。
オデットとオディール
劇の主人公は、悪の天才によって白鳥になった美しい王女オデットであることは誰もが知っています。このパーティーは、純粋なラインと高いイメージを持つプリマバレリーナのみが演じることができます。彼女の二重のオディール-邪悪な天才の娘-は、オデットのふりをして、第2幕のステージでブラックスワンとして登場し、劇の主人公シークフリートを誘惑しようとします。
原則として、同じバレリーナがこれらの両方の役割の実行者になり、別の規則として、それぞれが子供時代から「白鳥の女王」を踊ることを夢見ています。
大プリマ-白鳥の湖について：アンナ・パブロワ
主なロシアの白鳥とクラシックバレエのアイコンは、マリインスキー劇場アンナパブロワのソリストと呼ばれ、XIX-XX世紀の変わり目に前例のない名声と認識を獲得しました。 1908年に劇場劇団での最初の外国ツアーを思い出して、彼女は次のように書きました。「私たちのツアーはどこでも新しい芸術の啓示として歓迎されました。チャイコフスキーの美しい白鳥の湖その後、パリをロシア美術に紹介したディアギレフの劇団に参加しました
偉大なロシアのバレリーナの生涯は白鳥のイメージに従属しており、それなしでは彼女の舞台の生まれ変わりは一般には考えられませんでした。人生の最後の数分間でさえ、アンナ・パブロワは白鳥の衣装を彼女に押し付けました。
ガリナ・ウラノワ
「白鳥の湖」の歴史にある「黄金」のページには、有名なソビエトのバレリーナ、ガリーナ・ウラノワも刻まれていました。
オデットオディールは彼女のために最初の主要な党になりました：彼女は19歳でそれを行いました。 「徐々に音楽を聴いて、新しいダンスのニュアンスを見つけました。
私の欲求は、これまたはそのバリエーションを良いきれいな方法で実行するだけでなく、ダンスや動き、音楽やバレエの内容に起因する私の気分を伝えたいと思いました」と伝説のプリマは彼女の創造的な検索について話しました。
マヤ・プリセツカヤ
主なバレエの白鳥の湖は、独特のマヤ・プリセツカヤのためのものでもあり、古典舞踊の芸術を構成するすべての要素の完璧なパフォーマンスを視聴者に見せました。彼自身の回顧録の本の中で、偉大なプリマは言及しています：
「...私はスワン湖を不完全に踊っていたと思います。成功したパフォーマンス、欠陥がありました。しかし、私のスタイル、原則、いくつかの劇場の革新が定着しました。」プリセツキースタイルは世界中を回りました。テレビ画面からいいえ、いいえ、屈折した反射が見えます-垂れ下がった手、白鳥の肘、頭が後ろに投げられ、体が後ろに投げられ、固定ポーズの最適性。私はこれを喜ぶ。私は悲しい...」
スベトラーナ・ザハロヴァ
大きなバレエの新しいシンボルであり、現代の最も表現力豊かな女優の一人であるスヴェトラーナ・ザハロヴァは、スワンレイクを史上最高のパフォーマンスと呼んでいます。私は彼を感じることができると確信しており、彼のパフォーマンスが得意です...それはすべて、ソリスト、彼の役方、彼のパフォーマンスが私に非常に適していること、そして特に私がパートを繰り返し踊る場合、私は非常に快適で居心地が良いと感じていますすでにいくつか走り回っている。その後、再びkoがちょうどダンスに浸る「白鳥の湖。」 - このパフォーマンスよりも良いです。
ウリヤナ・ロパトキナ
マリインスキー劇場のプリムスは「最も柔らかい白鳥」と呼ばれています。どのようなイメージでも、これほど多くの優雅さ、官能性、可塑性を見つけることはできません。舞台でウリヤナロパトキナを見ると、審美的なカタルシスは最高潮に達し、視聴者は涙を抑えることができなくなります。彼女のインタビューの1つで、バレリーナは次のように述べています。「誰もがスワン湖を知っていますが、私は絶えず戸惑い、賞賛、よく知られている部分の解釈に興味があります。 、イメージの神秘的な魅力-具体的で刺すような厳しい表現なし。私は感情的な人であり、気質的なパーティーは叙情的でロマンチックなパーティーよりも私を魅了します-イメージの奥深くに行く可能性が高くなります。それは人生のようなものです：私たちはいつも誰かがふつうに振る舞うとき、女性が反抗的に服を着て、一般に受け入れられた行動の境界を破るとき、常に頭を回します。攻撃的なプラスチック、黒いスーツ。白い白鳥は、手のダンス、純粋さ、シンプルさ、誠実さです。」
